为探寻传统国画魅力，探索传统艺术与数字、经济融合发展的新路径，7月8日下午，南京审计大学澄园书院“丹青数说”社会实践团队在指导老师张香君的带领下，前往江苏省国画院开展主题研学实践活动。队员们以脚步为笔，在笔墨丹青间解码传统艺术的时代新生，开启一场跨学科的文化实践之旅。
丹青观展行·笔墨映初心，艺术润人心
恰逢“迎七一”主题展览，展厅内的红色主题国画作品令队员们驻足良久。水墨林间小径图以苍劲笔墨勾勒革命先辈的奋斗足迹，革命老兵肖像画用质朴线条刻画峥嵘岁月里的坚定信仰，青绿山水作品则以清新色调描绘祖国山河的壮美画卷。队员们在作品前细细品读，从笔墨技法、构图意境聊到背后的创作故事，沉浸式感受国画“以形写神”的艺术魅力与红色基因的时代传承。
在单鼎凯老师的带领下，队员们依次参观了山水、花鸟、人物三大主题展厅，聆听了系统而深入的作品解读。老师以“水墨的融合与控制”为核心，拆解了国画如何通过墨色的浓淡干湿、运笔的轻重缓急，精准表现山石的肌理、花瓣的柔润、衣袂的垂坠，将自然万物的质感凝于尺素之间。
单老师特别强调，国画创作中“水墨的时间控制与动作侧重”至关重要：山水的皴擦需要沉稳的节奏，花鸟的点染讲究一气呵成，人物的勾勒则注重线条的韵律感，不同题材的创作方向、理念与技法虽各有侧重，却都遵循着“笔墨当随时代”的创作内核。展厅内，革命主题的人物肖像、融入现代审美的青绿山水、呼应时代气象的写意花鸟，让队员们直观感受到传统笔墨如何在新时代焕发生机，读懂了国画艺术“守正创新”的深层逻辑。
笔墨踏实践·丹青书使命，国画铸情怀
最让队员们印象深刻的，是单鼎凯老师现场演示的莲蓬画法教学。老师一边执笔示范，一边讲解国画中“写意”与“写实”的平衡之道：笔尖蘸淡墨勾勒莲蓬轮廓，再以浓墨点染莲子，最后用枯笔扫出莲杆的苍劲质感，寥寥数笔间，一枚饱满鲜活的莲蓬便跃然纸上。队员们围在画案旁，屏息凝神观察老师运笔的轻重缓急，不时提出关于墨色浓淡、线条把控的疑问，老师都耐心解答，还手把手指导大家尝试运笔，让队员们第一次真切体会到国画“意在笔先，画尽意在”的精髓。
在工作人员的引导下，队员们还参观了画院的创作工作室，近距离了解国画创作的完整流程。整洁的画室、排列有序的笔墨纸砚让大家直观感受到国画创作的严谨与匠心；而工作室窗外庭院里的环境，也为这场艺术之旅增添了几分灵动的意趣。
数智探艺行·跨学科思考，赋能新传承
作为经管类专业学子，队员们没有停留在单纯的艺术欣赏，而是立足数字经济、文旅产业、市场运营的专业视角，围绕传统国画的当代传承、市场化创新、数字化传播等议题，与国画院的老师们展开深度交流探讨。结合会计学、大数据、经济学等课堂所学，队员们踊跃分享自身思考：一方面探索数字技术赋能路径，讨论搭建线上数字展厅、国画数字藏品、VR 沉浸式观展、短视频水墨科普等多元形式，打破实体展馆地域、时间限制，拓宽国画受众圈层；另一方面聚焦产业发展与市场运营，围绕书画文旅融合项目开发、国画衍生品产业链打造、艺术作品价值评估、文创产品成本运营与营销推广等现实问题交换观点，分析传统国画如何适配现代市场经济体系，打造可持续发展的传统文化商业模式。
画院老师们也结合行业一线经验，向同学们讲解当前国画传播、艺术市场发展优势与现存痛点，肯定跨学科融合的创新思路，并围绕数字传播尺度、书画艺术商业化边界、传统文化保护与开发平衡等内容给出专业指导，引导青年学子兼顾艺术本心与市场规律，用数字思维、经济专业能力为传统笔墨搭建新时代传播桥梁。
实践感悟·以青年之力，传文化之韵
此次实践，队员们沉浸式近距离体悟传统国画独有的笔墨意境与人文底蕴，在观摩画作、亲试笔墨、对话名家的过程中深切感受传统书画跨越岁月的独特艺术魅力。同时依托经管学科优势，跳出单一艺术鉴赏视角，以数字、经济、文旅相结合的跨学科思维，深入探索传统文化数字化传播、市场化运营的创新发展路径。队员们纷纷表示，本次研学实践收获颇丰，后续将系统梳理此行见闻、交流思考与专业调研成果，把课堂理论与国画艺术传承需求相结合，活用数字技术、市场运营、产业分析等专业知识为传统国画创新发展赋能，主动扛起青年文化传播使命，以青春巧思与专业力量守护笔墨文脉，助力中华优秀传统文化薪火永续、焕发时代新彩。
文字丨王译晨 谢秀琪 肖如珺
图片丨钟雅雯 白贵云 刘怡彤 裴悦仪 张怡
排版丨胡睿珊
责任编辑丨邢文婕
指导老师丨张香君